|
Живет в Москве
художник Светозар Кузьмич Русаков. Художник и популярный, и неизвестный. Его
работу знает почти все детское и взрослое население бывшего Советского Союза.
Его имя - лишь немногие.
Он учился в изостудии московского Центрального
Дома пионеров. Был призван на трудовой фронт в район Смоленска. Воевал на
Третьем Белорусском и Втором Украинском фронтах, в пехоте и артразведке
противотанкового дивизиона, был контужен и ранен. Награжден орденами Славы III
степени и Отечественной войны I степени, медалями "За боевые заслуги", "За
взятие Кенигсберга", "Освобождение Праги" и многими другими... Но прославился не
этим.
В 1946 году поступил в Художественно-промышленное училище им.
Калинина, окончил его с отличием, затем учился во ВГИКе, на художественном
факультете. Окончил его в 1956 году - тоже с отличием. Но и этот факт - не
главный в его биографии.
С 1956 года работал на киностудии
"Союзмультфильм". "Нарасхват" не шел, но успешно трудился, например, на фильмах
И.П.Иванова-Вано, Д.Н.Бабиченко, Б.П.Дежкина... Пока в 1967 году судьба не свела
его с малоизвестным тогда режиссером Вячеславом Котеночкиным. Русаков и
Котеночкин вполне устроили друг друга, образовали альянс и работали совместно с
небольшими перерывами вплоть до 1986 года, когда Русаков ушел на пенсию. Вместе
они делали один фильм за другим, а в 1969 году Русаков, сам того не ведая,
создал двух персонажей, которым суждено было стать героями целого цикла фильмов,
побившего все рекорды популярности у советских зрителей и прославившего авторов
в мировом масштабе. Что до Котеночкина, то в СССР не было режиссеров
мультипликации, равных ему по популярности. Цикл назывался "Ну, погоди!".
Персонажи - Волк и Заяц.
Русаков поначалу не придавал этой работе особого
значения. Ну, одним фильмом больше... Впрочем, эта недальновидность была
свойственна всей съемочной группе. А в результате многосерийной эпопеи,
растянувшейся на 16 выпусков, Русаков вместе с соавторами получил ни много ни
мало - Государственную премию СССР...
Но и это Светозар Кузьмич не
считает главным событием в своем творчестве. На студии он изо дня в день рисовал
эскизы, компоновки, типажи, правил работу фоновщиков, - в общем, нес
производственное бремя, честно и добросовестно. А после работы, устав от Волка,
Зайца, Котеночкина и вообще мультипликации, шел к себе в мастерскую. Там он
доставал гуашь, темперу или акварель. Ставил на мольберт лист "прокладочной"
бумаги, которую на студии используют, перемежая ею листы целлулоида с
мульткраской - чтобы не слипались (потом за рубежом его будут спрашивать, где он
добыл бумагу такого редкого сорта?). Включал трансляцию симфонической музыки
(последнее время - радио "Орфей"). И, не зная заранее, куда поведет руку
фантазия, за несколько минут создавал некие композиции на античные, библейские,
средневековые, эротические или просто отвлеченные темы. Стихийно, в
импровизационном режиме.
На "Союзмультфильме" о "Ну, погоди!" принято
было говорить без "священного трепета". Многие коллеги Русакова в беседах об
этой работе морщили нос и "снисходительно" вздыхали: "Дешевка...". Критики - те
просто именовали китчем. Но некоторые из этих многих коллег, побывав в
мастерской художника, больше никогда себе такого не позволяли и коренным образом
меняли свое мнение о Русакове. Почему только некоторые? Потому что за 80 лет
жизни у Лауреата Госпремии СССР Русакова не было ни одной персональной выставки.
На групповых же вернисажах его работы порой пропадали бесследно. Так что знают
его до сих пор в основном по "Ну, погоди!".
Хотя те, кто именуют сериал
"дешевкой", могли бы обратить внимание и на то, что ни в одном из выпусков
художник не повторился в выборе цветорешения, или на то, как часто Русаков менял
технику изготовления фонов... Впрочем, кое-кто и это ставил художнику в вину:
мол, своего почерка нет. И только в 1993 году, когда поредевшая "звездная"
команда "нупогодистов" попыталась продолжить серию в неполном составе, в том
числе и без Русакова, у многих произошла переоценка роли художника в этой
работе. Созданные без Светозара Кузьмича семнадцатый и восемнадцатый выпуски,
увы, красноречиво говорят о том, что значило для фильма его участие. Сам же
Русаков категорически отказался от содействия продолжению - не из-за каких-либо
обид, а попросту решив, что "тема закрыта".
Но и сам художник не относит
свою работу над "Ну, погоди!" к числу великих заслуг. Потому что, создавая
фильм, он прекрасно понимал, что подобной эксцентрической ленте эстетские
"выкрутасы" только навредят. И сознательно "не тянул одеяло на себя",
справедливо отдавая пальму первенства группе блистательных аниматоров под
"капитанским" руководством Котеночкина. По признанию Русакова, успех фильма
определил, в основном, их вклад. Русаков же "не высовывался". Не исключено, что
скромность художника умножила популярность фильма. Для члена съемочной группы
умение "не высовываться" - очень ценное качество. Без шуток.
Лавры
авторства прославленного цикла пожинал большей частью режиссер. Многочисленные
открытки, плакаты, книжки, альбомы, нарисованные Русаковым на темы и по мотивам
фильма, не сделали его имя популярным. Создатель Волка и Зайца остается в тени и
больше любит уединяться в мастерской, чем мелькать на
телеэкранах.
Желанную, но пока так и не состоявшуюся выставку своих работ
Русаков вообще хочет очистить от "мультипликационной" части и назвать
соответственно - "Помимо". И ему есть что показать. Его авторские работы
удивляют многообразием техник и манер. Сам Светозар Кузьмич сравнивает себя с
японскими художниками, которые, как говорят, достигнув вершин мастерства в
каком-то направлении, резко меняют свое творческое лицо и начинают "с нуля",
даже берут себе новые имена. Но в отличие от японцев Русаков в замене имени не
нуждается - оно и так не на слуху. Дай Бог, чтобы его творчество "для себя" было
замечено и заставило бы говорить о нем всерьез хотя бы сейчас, в канун его
юбилея. 3 апреля С.К.Русакову исполняется 80 лет. Если в связи с этой датой его
наконец "откроют" как самобытного художника, можно будет подумать и о
переименовании...
Пока же мы можем только поздравить Светозара Кузьмича с
юбилеем и присоединиться к пожеланиям, прозвучавшим на его первом вернисаже -
пока еще неполном, незаслуженно скромном, на котором почти не были представлены
его удивительные акварели. Эту юбилейную, "предварительную" выставку в
Государственном биологическом музее им. К.А.Тимирязева помогли организовать ТПЦ
"Союзмультфильм", Культурный Фонд Михаила Шемякина, Фонд по изучению истории
Евразии им. Князя Александра Невского и ФГУП "Союзмультфильм". А нам остается
выразить надежду, что не за горами и "Помимо" - первая полноценная персональная
выставка С.К.Русакова - создателя Волка и Зайца, Лауреата Государственной премии
СССР, Художника, Который Не Высовывается...
Факты биографии
Учился в средней школе и художественной студии Центрального Дома пионеров. В начале Великой
Отечественной войны призван ЦК комсомола г. Москвы на трудфронт в район
Смоленска. Работал в "Окнах ТАСС" Новосибирска и армейской газете <Красная
Звезда>. С 1943 г. - в рядах действующей армии. Принимал участие в боях
III-го Белорусского и II-го Украинского фронтов, сначала в пехоте, а
затем арт-разведчиком Отдельного противотанкового дивизиона. Был контужен
и ранен, инвалид II группы.
После демобилизации в 1946 году поступил учиться в художественно-промышленное
училище им. Калинина. Окончив его с отличием, продолжал учиться на художественном
факультете ВГИКа, который окончил также с отличием в 1956 г. Все последующие
годы работал художником-постановщиком на киностудии <Союзмультфильм>.
С 1986 года - на пенсии.
Бессменный художник-постановщик популярной серии фильмов <Ну, погоди!>.
Автор персонажей Волка и Зайца и многих других известных мультфильмов,
признанных зрителями и получавших премии на Всесоюзных и международных
кинофестивалях.
Лауреат Государственной премии СССР (1986 г.)
Член Союза художников и Союза кинематографистов
Участник Великой Отечественой войны.
Награжден орденами Славы III ст. и Отечественной войны I ст., медалями
<За боевые заслуги>, <За взятие Кенигсберга>, <Освобождение Праги> и
другими.
// Умер мультипликатор Светозар Русаков
В Москве на 84-м году умер один из корифеев советской анимации Светозар Русаков. Он был бессменным художником-постановщиком легендарного сериала "Ну, погоди!".
Среди громких имен "отцов" анимационной истории про Волка и Зайца – режиссера Вячеслава Котеночкина, сценаристов Феликса Камова, Александра Курляндского и Аркадия Хайта – имя Светозара Русакова теряется, хотя именно из-под его кисти Волк и Заяц вышли такими, какими их привыкли видеть поколения советских детей.
Светозар Русаков попал в анимацию случайно. В детстве он ходил в изостудию при Дворце пионеров, в которой юным рисовальщикам, вспоминал впоследствии аниматор, давали уроки такие видные художники, как Алексей Бялыницкий-Бируля и Игорь Грабарь. Когда началась война и Светозар Русаков оказался в эвакуации в Новосибирске, эти "пионерские" навыки ему пригодились. Там он рисовал агитационные политические плакаты в "Окнах ТАСС". Воспользоваться своим умением пришлось и на фронте, в 1943 году Светозар Русаков зарисовывал схемы боевых участков и при каждом удобном случае делал наброски. Когда в 1944 году он добрался до Москвы, все художественные институты уже закончили прием. Поступить молодому художнику удалось только в Училище народных искусств им. Калинина на федоскинскую роспись. И только после этого Светозар Русаков оказался на анимационном отделении ВГИКа, куда его привел друг. Дебютом Светозара Русакова в полнометражной мультипликации стала совместная работа с Петром Репкиным – "Приключения Буратино". После этого художник работал с Борисом Дежкиным над знаменитыми фильмами "Шайбу! Шайбу!", "Чиполлино" и "Необыкновенный матч". Но самым ярким периодом его карьеры стала работа над сериалом "Ну, погоди!".
В своих интервью Светозар Русаков вспоминал, что образ Волка возник из воспоминаний. Однажды в 1941-м году молодой художник отправился в кино, в страшный мороз перед кинотеатром выстроилась огромная очередь, но тут один мужчина начал пробиваться, отпихивать людей локтями. Светозар Русаков пробрался за ним вслед и, схватив за воротник, сказал: "Джентльмен, куда это вы лезете?", на что тот с кулаками бросился на него: "Это я – джентльмен? Ты как посмел меня так обозвать?" В 1986 году в том числе и за этого самого знаменитого мультхулигана Светозар Русаков получил Государственную премию СССР.
С производства популярного мультсериала Светозар Русаков ушел 20 лет назад, после 16-й серии, после смерти Анатолия Папанова. Эта серия стала не только последней "настоящей" (17-я и 18-я серии уже были сделаны на основе незавершенных материалов), но и последней анимационной работой Светозара Русакова. После своего ухода из анимации Светозар Русаков занимался графикой и живописью. Что неудивительно – даже Вячеслав Котеночкин признавал в своих воспоминаниях: "Светозар Русаков такой художник, что мог и музыку выразить в рисунке".
МАЙЯ Ъ-СТРАВИНСКАЯ
|
